Przestań ustawiać
światło przypadkowo.
Naucz się świadomie ustawiać światło do YouTube, rolek, kursów online i gadającej głowy.
Praktyczny kurs oświetlenia do video dla twórców, którzy nagrywają siebie lub innych i chcą szybciej dochodzić do dobrego efektu w małych przestrzeniach, bez zgadywania i bez przypadkowego ustawiania lamp.
Masz lampy, ale dalej nie wiesz, jak ustawić światło tak, żeby wyglądało dobrze?
Wiem, z jakimi problemami zmagasz się na co dzień. W tym kursie znajdziesz konkretne i gotowe rozwiązania na każdy z nich.
Kupujesz sprzęt, ale przy nagraniu dalej brakuje Ci konkretnej decyzji: gdzie ją postawić, jak wysoko i pod jakim kątem.
Mała przestrzeń, jasne ściany i brak pomysłu na tło sprawiają, że obraz wygląda poprawnie, ale nie wygląda dobrze.
Światło jest, twarz jest widoczna, ale dalej brakuje głębi, separacji i kontroli nad efektem.
Każde kolejne nagranie zaczynasz od zera. Przesuwasz lampy, patrzysz w monitor i liczysz, że w końcu zaskoczy.
Nagrywasz w pokoju, biurze albo małym studio i nie możesz rozstawić planu jak w dużej produkcji.
Nie szukasz kolejnych 50 tutoriali. Chcesz jednego uporządkowanego systemu, który da się wdrożyć od razu.
Problemem często nie jest brak sprzętu. Problemem jest brak konkretnego sposobu pracy ze światłem.
Te kadry to realne przykłady z Biblioteki Setupów, którą dołączam do kursu całkowicie za darmo.
Masz pod ręką gotowe, precyzyjne ściągawki ze światła. Wybierasz, ustawiasz i nagrywasz – bez zgadywania i analizowania przypadkowych poradników.
Miękkie oświetlenie twarzy z minimalnym cieniem
Zastosowanie strumienicy do modelowania cienia na tle
Równomierne oświetlenie green screena z miękkim światłem
Równomierne oświetlenie twarzy z delikatnym efektem spotlight na tle
Odcięcie postaci od tła z wykorzystaniem lampy COB w softboxie
Kontrastowe oświetlenie z wykorzystaniem dwóch kolorów dla efektu split
Lepszy obraz nie zaczyna się od droższej lampy. Zaczyna się od lepszego ustawienia światła.
Większości osób nie brakuje sprzętu. Brakuje im decyzji, zrozumienia i praktycznych setupów, które da się wdrożyć od razu.
To przekonanie każe szukać kolejnych zakupów zamiast lepszego zrozumienia ustawienia, odległości, modyfikacji i pracy z przestrzenią.
Kiedy rozumiesz kierunek, odległość, wpływ tła i sposób modyfikacji, szybciej dochodzisz do dobrego efektu nawet w małym pokoju.
Nie płacisz za suche nagrania i pliki PDF.
Kupujesz nową umiejętność: pewność siebie w pracy ze światłem, której efekty od razu zobaczysz w swoich kadrach.
Wiesz co ustawić, dlaczego to działa i jaką zmianę daje konkretna decyzja.
Krótsza droga od pomysłu do gotowego setupu, bez błądzenia i przypadkowego przesuwania lamp.
Zamiast improwizować przed każdym ujęciem, pracujesz na sprawdzonych schematach.
Biała ściana, mały pokój albo biuro przestają być wymówką do płaskiego obrazu.
Łatwiej odtworzysz setup u siebie lub u klienta i wiesz, czego się spodziewać jeszcze przed REC.
Masz konkretny zestaw setupów, do których wracasz wtedy, gdy chcesz szybko osiągnąć określony efekt.
W końcu wiem, co zrobić ze światłem i dlaczego to działa.
Co dokładnie dostajesz w kursie?
Kupujesz raz i dostajesz pełen materiał do pracy ze światłem: lekcje, gotowe setupy, materiały pomocnicze i możliwość zadawania pytań.
Cały kurs jest rozpisany na konkretne lekcje, które prowadzą od podstaw do gotowych setupów.
Bez lania wody. Materiał skondensowany tak, żeby dało się wdrażać go od razu.
Tylko tyle teorii, ile potrzeba, żeby później sensownie ustawiać światło w praktyce.
Widzisz co się zmienia, gdy dokładam lampę, przesuwam ją albo modyfikuję źródło.
Materiały pomocnicze, które skracają drogę od „nie wiem” do „wiem jak to ustawić”.
Praktyczna baza gotowych setupów. Osobno wyceniam ją na 99 zł, ale tutaj jest w cenie kursu.
Masz miejsce, do którego możesz wrócić z pytaniem, screenem albo wątpliwością po wdrożeniu setupu.
W pakiecie jest możliwość zadania pytań prywatnie, jeśli utkniesz przy swoim konkretnym przypadku.
Kupujesz raz i od razu wchodzisz do całego materiału.
Nie wypożyczasz kursu. Wracasz do niego wtedy, gdy potrzebujesz odświeżyć setup albo decyzję.
Zobacz efekt, zobacz setup, wdroż u siebie.
To nie jest akademicki spis tematów. To praktyczne scenariusze, które masz potem odtwarzać u siebie w realnych warunkach.
Jak nie zrobić płaskiego kadru nawet wtedy, gdy pracujesz w jasnym pokoju i małej przestrzeni.
Jak dodać charakter tłu bez przesady i bez budowania całego planu od nowa.
Co zrobić, żeby wyciągnąć maksimum z jednego źródła światła i nie marnować czasu.
Jak zyskać większą kontrolę nad postacią i tłem bez przeładowania kadru.
Jak uzyskać miększy look i z czego realnie wynika różnica w odbiorze twarzy.
Jak wykorzystać światło zewnętrzne zamiast z nim walczyć i kiedy warto je uzupełnić lampą.
Jak konkretny modyfikator zmienia światło i kiedy faktycznie ma sens, a kiedy nie wnosi wiele.
Jak ustawić światło do szybkiego short form contentu, gdy liczy się prostota i tempo pracy.
19 lekcji. około 3 godziny. 3 lekcje teorii, reszta praktyka.
To jest aktualny program kursu z realnymi lekcjami, które są już w środku. Widzisz dokładnie, czego dotyczy każda część materiału przed zakupem.
BLOK 1 - Fundamenty pracy ze światłem
Trójwymiarowość, cień, temperatura barwowa i rzeczy, które ustawiają cały sposób myślenia o świetle.
LEKCJA 1teoriaOd płaskiego światła do trójwymiarowego portretu – praktyczne zmiany w oświetleniu wideo
LEKCJA 2teoriaBudowanie światła przez cienie – klucz do trójwymiarowości w wideo
LEKCJA 3teoriaTemperatura barwowa i white balance – fundamenty naturalnego oświetlenia wideo
BLOK 2 - Lampy, modyfikatory i sprzętowe decyzje
Bowens, małe panele, RGB, zasilanie, softboxy i gridy w praktyce codziennej pracy.
LEKCJA 4praktykaMocowanie Bowens – uniwersalność i trwałość w praktyce oświetlenia LED
LEKCJA 5praktykaJak małe panele LED kształtują światło i jak je modyfikować w praktyce
LEKCJA 6praktykaJak RGB i zasilanie definiują funkcjonalność lamp LED w wideo
LEKCJA 7praktykaJak softbox i grid kształtują światło lampy COB w praktyce
BLOK 3 - Kontrola światła, koloru i planu
Strumienica, Gobbo, tuby LED, koło kolorów i stabilne ustawienie sprzętu na planie.
LEKCJA 8praktykaSzybka kontrola światła i tekstury dzięki strumienicy i filtrom Gobbo
LEKCJA 9praktykaKierunkowość tub LED – jak wykorzystać ich potencjał w praktyce oświetleniowej
LEKCJA 10praktykaJak świadomie łączyć kolory w oświetleniu wideo z pomocą koła kolorów
LEKCJA 11praktykaStabilność i bezpieczeństwo oświetlenia: wybór i ustawienie statywów w praktyce
BLOK 4 - Charakter światła i jakość obrazu
Blenda, światło miękkie i twarde, booklight oraz świadome budowanie głębi w kadrze.
LEKCJA 12praktykaMiękkie światło z blendą i odbiciami – praktyczne techniki oświetlenia wideo
LEKCJA 13praktykaŚwiatło twarde i miękkie: jak świadomie kształtować atmosferę wideo
LEKCJA 14praktykaBooklight – jak zbudować miękkie, naturalne światło dla profesjonalnych portretów
LEKCJA 15praktykaBudowanie głębi i kontroli światła z jedną lampą i naturalnym oknem
BLOK 5 - Realne scenariusze nagraniowe
Sekcjonowanie światła, domowy setup, podcast i podsumowanie zasad do wdrożenia od razu.
LEKCJA 16praktykaSekcjonowanie światła i kontrola ekspozycji na planie – jak przygotować miejscówkę do nagrania
LEKCJA 17praktykaBudowanie głębi i naturalności światłem w domowym setupie wideo
LEKCJA 18praktykaBudowanie głębi i separacji światłem w domowym setupie podcastowym
LEKCJA 19praktykaŚwiadoma kontrola światła – klucz do efektywnego oświetlenia wideo na małej przestrzeni
Ten kurs jest dla osób, które faktycznie muszą ustawić światło i nagrać materiał.
Jeśli nagrywasz siebie albo innych, działasz solo, masz mało miejsca i chcesz szybciej dojść do dobrego efektu, to jest dokładnie ten typ produktu.
Kurs jest dla Ciebie, jeśli:
Ten kurs nie jest dla Ciebie, jeśli:
Ostatnie pytania przed decyzją.
Krótko, konkretnie i bez zostawiania niedomówień.
Czy ten kurs jest dla początkujących?
Czy nada się, jeśli nagrywam w małym pokoju?
Czy ten kurs jest dla osób nagrywających siebie?
Czy pokazujesz konkretne setupy?
Czy muszę mieć drogi sprzęt?
Czy dostęp jest bezterminowy?
Czy dostęp dostaję od razu po zakupie?
Czy mogę zadawać pytania?
Czy kurs obejmuje Bibliotekę setupów oświetleniowych?
Czy mogę kupić Bibliotekę setupów osobno?
Czy jest zwrot?
Jeśli chcesz przestać ustawiać światło przypadkowo i szybciej dochodzić do lepszego efektu, wejdź do kursu.
To kurs praktyczny dla twórców, którzy nagrywają siebie lub innych, działają w małych przestrzeniach i chcą jednego uporządkowanego systemu zamiast 50 przypadkowych tutoriali.
Praktyczne oświetlenie do video
Świadome ustawianie światła do YouTube, rolek, kursów online i gadającej głowy.